Lazlo Bonin est un artiste montréalais et développeur de jeux vidéo expérimentaux, de jouets numériques, et d'outils logiciels.

Ses oeuvres primées furent exposées à A MAZE. Berlin, Day of the Devs San Francisco, et à Montréal à la Galerie Arsenal, la Société des arts technologiques (SAT), et à l'université Concordia.

Il est le fondateur du studio Impossible et fut le directeur créatif du jeu vidéo Été. Par le passé, il créa l'outil de développement Bolt sous la bannière du studio Ludiq, avant que celui-ci soit rapatrié par Unity et devienne Unity Visual Scripting.

Il fut également brièvement consultant technologique senior chez Kitfox Games.

Aujourd'hui, Lazlo est technical game designer senior chez le studio indépendant KO_OP.

Lazlo Bonin is a Montreal-based artist and developer of experimental video games, digital toys, and software tools.

His award-winning work was shown at A MAZE. Berlin, Day of the Devs San Francisco, and Montreal's Galerie Arsenal, Société des arts technologiques (SAT), and Concordia University.

He is the founder of Impossible studio and was the Creative Director of Été. In the past, he created the game development tool Bolt under the banner of Studio Ludiq, before it was acquired by Unity and became Unity Visual Scripting.

He was also briefly a senior technical consultant at Kitfox Games.

Nowadays, Lazlo is a senior technical game designer at the indie studio KO_OP.

Été est le premier jeu à grande échelle que je réalisai. D'abord conceptualisé en 2016, le projet obtient le soutien financier du Fonds des Médias du Canada (FMC) en 2020, et sera produit par une équipe d'une douzaine de développeurs que je menai à titre de directeur créatif jusqu'à sa sortie en juillet 2024.

Dans Été, le joueur / la joueuse incarne un(e) peintre en visite à Montréal. On peut y explorer plusieurs lieux inspirés de quartiers iconiques de la ville, fusionnés et romancés, et y rencontrer des montréalais qui nous demanderont de peindre des toiles sur canevas.

Été remporta le prix Numix pour meilleur jeu vidéo indépendant en 2025, et récolta sept nominations aux Canadian Game Awards la même année, dont jeu de l'année, meilleur premier jeu indépendant, meilleur conception de jeu, meilleure direction artistique, et meilleur nouveau studio. Il fit également partie de la prestigieuse sélection officielle du Day of the Devs et remporta la mention du jeu le plus anticipé au IndieCup Canada.

Été is the first large-scale video game I directed. First prototyped in 2016, the project obtained financial support from the Canada Media Fund (CMF) in 2020, and was then produced by a team of a dozen developers that I led as Creative Director until its release in July 2024.

In Été, the player embodies a painter visiting Montreal. They are free to explore multiple locations inspired by iconic neighborhoods of the city, merged and romanticized, in which they'll meet Montrealers who will ask them to paint various artworks on canvas.

Été won the Numix prize for best independant video game in 2025, and garnered seven nominations at the Canadian Game Awards that same year, among which Game of the Year, Best Debut Game, Best Game Design, Best Art Direction, and Best Debut Studio. It was also made part of the prestigious official selection of Day of the Devs and was crowned the Most Anticipated Game at IndieCup Canada.

jeu de lumière est une étude en cours de création autour de la représentation virtuelle de lumière comme matière interactive, ainsi que du son qui l'accompagne.

Le projet prend la forme d'un jouet avec des modes de saisie simples afin de le rendre accessible à tous et toutes peu importe la plateforme ou le contexte d'exposition.

a trick of the light is an ongoing study centered around the virtual representation of light as interactive matter, as well as its companion sounds.

This project takes the shape of a toy with simple inputs in an effort to make it accessible to all, regardless of the platform or the exhibition setup.

paintings.ini est une série de « peintures configurables » née d'une réflexion autour de la notion de ‘configurables’ (au sens de ‘mobiles’), soit des artéfacts dont la nature est de mettre en relation des états, plutôt que d'être eux-mêmes états.

Dans paintings.ini, la matière de chaque objet n'est pas une couleur, mais bien une relation entre deux couleurs, l'une étant celle derrière l'objet, et l'autre celle qui résulte de cette relation, elle-même soumise à des relations subséquentes.

paintings.ini is a series of "configurable paintings" born from a reflection around the notion of ‘configurables’ (in the sense of ‘mobiles’), that is, artefacts of which the nature is to put states in relation, rather than be states themselves.

In paintings.ini, the matter of each object is not a colour, but rather a relation between two colours, one being the one behind the object, and the other being the result of that relation, which in turn becomes the subject of further relations.

éclore est une choréographie participative où le joueur / la joueuse se fait accompagner du mouvement et de l'instrumentation de centaines de fragments de pierre libérés en détruisant un temple.

Chaque colonne de ce temple est associée à une des catégories de jeu de la taxonomie classique proposée par Roger Caillois et fréquemment employée en ludologie — ludus (le jeu structuré), paidia (le jeu libre), mimic (le jeu théâtral), agon (le jeu antagoniste), alea (le jeu de hasard), et ilinx (le vertige).

Le mouvement de ses fragments et la trame musicale qui les accompagne une fois démolie est une interprétation libre de chacun de ces axes.

éclore is a participative choreography where the player makes themselves accompanied by the movement and the instrumentation of hundreds of stone fragments liberated by destroying a temple.

Each column of this temple is associated to one of the game categories within the classic taxonomy proposed by Roger Caillois and frequently employed in ludology — ludus (structured play), paidia (free play), mimic (theatrical play), agon (antagonistic play), alea (games of chance), et ilinx (vertigo).

The movement of its fragments and the musical layer that accompanies them once demolished is a free interpretation of each of these axes.